《谈美》是朱光潜于1932年撰写的一部美学入门著作，旨在从美化生活与净化人心的角度探讨美的本质和来源，倡导将艺术融入日常生活，以此提升个人修养与快乐，并促进社会和谐。该书语言平实，论述深入，对提高青年写作与艺术鉴赏能力具有显著影响。

本书共分十五章，每章从不同视角切入，对美的内涵进行多维剖析：

1. 在开篇的第一章，朱光潜以《我们对于一颗古松的三种态度》为例，分别从“使用的、科学的、美感的”三重角度阐述了古松之美及人们对待古松的不同态度。

2. 第二章《“当局者迷、旁观者清”》实际讨论了艺术与现实生活的距离。指出要领略事物本身的美，需将其置于适当的距离之外审视，情感丰富而不陷入实用主义。

3. 第三章《子非鱼，安知鱼之乐？》探讨了宇宙的人情化，移情作用使物理存在具备人情味，朱光潜通过实例使之具有普遍性，如苏东坡的诗句所示。

4. 第四章《希腊女神的雕像和血色鲜丽的英国姑娘》区分了美感和快感的差异，强调美感的纯粹自然性质，与实用功能无关。

5. 第五章《记得绿罗裙，处处怜芳草》讨论了美感与联想的关联，指出联想多源于偶然或大脑加工，而美感起于直觉，不涉及思考。

6. 第六章《灵魂在杰作中的冒险》辨析了考证、批评与欣赏之间的区别，强调欣赏艺术不仅需了解历史，更要学会欣赏作品本身。

7. 第七章《情人眼底出西施》讨论了美与自然的关系，指出美感可能受情感影响，而“柏拉图式”恋爱则是超越占有欲的纯粹欣赏。

8. 第八章《依样画葫芦》探讨写实主义与理想主义的误区，指出模仿现实与实际间的差异，艺术创作超越了简单复制。

9. 第九章《大人者不失其赤字之心》讨论艺术与游戏的关系，认为艺术源于游戏本能，但需注意社会性、媒介选择与技巧锻炼。

10. 第十章《空中楼阁》讨论创造的想象力，以王昌龄《长信怨》为例，探讨创造与想象的重要性。

11. 第十一章《超以象外，得其环中》讨论创造与情感的关联，指出情感在艺术创作中的作用。

12. 第十二章《从心所欲、不逾矩》探讨创造与格律的关系，强调创作中的自由与约束。

13. 第十三章《不似则失其所以为诗，似则失其所以为我》讨论创造与模仿的差异，强调艺术创作应保持独特性。

14. 第十四章《读书破万卷，下笔如有神》讨论天才与灵感的关系，认为天才需灵感与努力相结合。

15. 第十五章《慢慢走，欣赏啊！》是朱光潜最喜爱的章节，倡导在快节奏的生活中学会欣赏，寻找宁静与沉稳。

本书深入浅出，对美学进行了全面而深刻的探讨，不仅适合青年阅读，也对所有追求艺术化生活的人具有启示作用。